Olori 的名称源自约鲁巴语，意为“女王”：这一称谓承载着权威与身份，并被转译为一种简练且具有辨识度的形式。对尼日利亚传统首饰的引用，将颈部作为归属与表达的场域。装饰由此转化为结构，形成一种由螺旋与层叠构成的 композиция，在密度与轻盈之间生成视觉与触觉的律动。其轮廓沿沙漏式结构展开：底部稳固而开阔，顶部则由一系列层叠元素构成，环绕轮廓延展，形成连续而富有节奏的包覆。作品采用乳白玻璃（opalino）工艺，并辅以金箔装饰，使表面呈现出富有层次的光影与温润质感。一串缎面质感的珠饰呼应穆拉诺传统的玻璃珠（conterie），并与整体设计自然融合。Olori 在文化记忆与当代语言之间保持克制而精准的平衡，在空间中呈现出清晰且富有辨识度的存在感。
颜色和饰面
Murano 吹制玻璃
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IP
白色 / 沙色 / 金色，搭配象牙色珍珠
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IM
黑色 / 金色，搭配黑色珍珠
Lani Adeoye
Lani Adeoye 是一位屡获殊荣的设计师，也是 Studio-Lani 的创始人。该工作室以跨学科实践著称，涵盖雕塑、照明与产品设计。她的创作源于这样一种信念：设计拥有连接人与人、建立有意义关系的力量。其创作过程植根于跨文化的对话之中，将尼日利亚文化所蕴含的节奏与温度，与古老的手工传统以及面向未来的设计视野相互交织。她的方法融合了严谨的分析能力与对形态、材质与手势的深刻敏感，将设计视为一种同时具有理性与情感维度的语言。在她的实践核心，是对“人之触感”的高度尊重：每一个项目都将个人价值与文化叙事转化为可触的形态，超越单纯的功能性。Lani Adeoye 与世界各地的手工艺社区展开合作，在保护传统技艺的同时，以当代视角进行再诠释。她的作品被多家重要机构收藏，包括纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）、Vitra Design Museum、蒙特利尔美术馆（Montreal Museum of Fine Arts）以及 Die Neue Sammlung。2022 年，她荣获米兰 Salone Satellite 首奖。同时，在从事设计实践的同时，她亦担任纽约 Parsons School of Design 的客座教授。
